segunda-feira, 13 de julho de 2020

ATIVIDADE 8 - 7º D - PROFª SOLANGE

Professor (a): Solange Cabral de Deus

Turma: 7º ano D

Disciplina: Arte

Canal de resposta: solangedeus@professor.educacao.sp.gov.br

                             solangedeus@prof.educacao.sp.gov.br

Número de acesso Classroom: oauspiw

Prazo de envio: Uma semana após a publicação.

Período de envio 13/07/2020 À 17/07/2020

 

Tempo: 140m.

Habilidade:

(EF08AR14), (EF69AR31),(EF69AR35).

BNCC: 1,3, 4, 5, 8, 9,10.

Objetos de Conhecimento: Processos de Criação, Arte e Tecnologia.

●Elementos das danças clássica e moderna -coreografia, figurino, trilha sonora, cenário,iluminação etc.

●Tecnologias e recursos digitais.

● Vivência em dança pessoais e coletivas● estereótipos e preconceitos

Objetivo: Conhecer os elementos das danças clássica e moderna

Tema: Envolvendo se com a dança

 

Apreciação:

https://www.youtube.com/watch?time_continue=133&v=nj1GzsZFETk&feature=emb_logo


https://www.dancastipicas.com/dancas/danca-moderna-resumo/http://www.pi.sesc.com.br/programas/cultura/1904-sesc-avenida-recebe-a-bailarina-de-cristal.html

 

https://www.pegasuswebsolution.com/blog/item/20-performance-art%C3%ADstica-que-combina-dan%C3%A7a,-tecnologia,-luz-e-arte-o-que-eles-fazem-vai-surpreend%C3%AA-lo

 

Reflexões –

1-Como interagem tecnologias e recursos digitais relacionados com os elementos das danças clássica e moderna, como coreografia, figurino, trilha sonora, cenário, iluminação etc.?

2- O que você percebeu nos diferentes elementos das Danças Clássicas e Modernas e o que pode mudar com a utilização das tecnologias e recursos digitais nas práticas relacionadas à dança?

 

Atividade:1

Aprecie, os elementos (coreografia, figurino, trilha sonora, cenário, iluminação etc.)  danças clássicas e modernas e analise a construção de conhecimentos na criação em dança com o uso da tecnologia respondendo questões abaixo:

1. Como você percebe os elementos coreografia, figurino, trilha sonora, cenário e iluminação nos vídeos? Você identifica semelhanças e diferenças? Descreva.

 2. Como são estruturadas as coreografias? Os bailarinos dançam em grupos ou sozinhos? Exploram níveis baixos, médios e altos? Utilizam movimentos do cotidiano? Como é a movimentação cênica, ficam de frente para a plateia ou variam essa movimentação?

 3. Quais estilos musicais são utilizados? Quais características das trilhas sonoras instrumentalização musical e/ou sonoridades estão mais evidentes?

 4. E o cenário e a iluminação? Como são apresentados?

 5. Quais outros elementos você observou? Qual dos trabalhos apreciados mais chamou sua atenção?

6. Você conhece outros trabalhos artísticos sobre dança e tecnologia? Quais?

 

Atividade2

Inspirado(a) na obra, elabore uma composição em dança

Pesquisar na internet, livros, revistas, ferramentas digitais, softwares, aplicativos de celular etc., criar uma composição em dança utilizando recursos digitais.

• Escolher uma temática para compor a dança;

• Pesquisar e gravar sons, músicas etc.;

• Elaborar uma coreografia;

• Pesquisar ferramentas digitais (softwares ou aplicativos de celular) que podem auxiliarno processo de criação,

• Providenciar recursos (data show, projetores, caixas de som, lanternas, objetos etc.);

• Criar figurinos utilizando tecidos ou materiais alternativos e/ou recicláveis;

• Criar um cenário utilizando tecidos ou materiais alternativos e/ou recicláveis;

• Planejar como será a iluminação utilizando os recursos disponíveis;

• Definir um cronograma de apresentações dos grupos.

 

Atividade3

Você já sofreu ou presenciou alguém sofrendo bullying por estar dançando?

Qual foi ou qual seria a melhor atitude a ser tomada contra o bullying?

Pesquise em livros, revistas, internet etc., textos contendo informações importantes e imagens sobre os três temas: estereótipo, preconceito e bullying.

Após a pesquisa compartilhem todas as informações pesquisadas e as registradas também na atividade anterior,

uma campanha de combate a estas temáticas. “Chega de Bullying: Não Fique Calado”.

 

 

Orientações:

Dança Clássica

A dança é a forma do movimento e da expressão, onde a estética e a musicalidade prevalecem.

Atributos da dança

De um modo geral, a prática da dança permite desenvolver e enriquecer as qualidades do homem, tanto as físicas como as mentais ou psíquicas.

A beleza corporal, a visão, a precisão, a coordenação, a tenacidade, a imaginação e a expressão são a essência do ensino da dança.

BELEZA: A dança melhora extraordinariamente a postura do corpo por meio de exercícios preparatórios, corrigindo o relaxamento das costas e dos ombros, os joelhos e pés chatos. Os exercícios ajudam a queimar as gorduras em excesso, desenvolvem uma bela musculatura e desintoxicam o organismo, aumentando a capacidade respiratória; além do mais , dão um belo porte, naturalidade, elegância e segurança nos movimentos.

VISÃO: Os bailarinos desenvolvem a capacidade de perceber as formas e linhas, nas suas proporções harmônica e equilibradas.

PRECISÃO: A velocidade ou rapidez e a precisão na execução de certos movimentos controlam e disciplinam o sistema nervoso, muscular e mental, aumentando e fortalecendo o equilíbrio interno.

COORDENAÇÃO: Exercícios que exigem esforços particularmente grandes, fazendo trabalhar os músculos na sua capacidade máxima.

FLEXIBILIDADE: A liberdade de movimentos, dentro de um controle muscular, unida à força, dá toda a beleza aos movimentos mais difíceis e técnicos.

TENACIDADE: Esta é, sem dúvida alguma, a qualidade mais indispensável para a formação de um bailarino e artista profissional, aliada aos atributos: estética e musicalidade.

IMAGINAÇÃO: Não existe arte sem imaginação. Na dança este campo é infinito. A imaginação é uma tendência natural mas pode ser trabalhada e desenvolvida de várias maneiras na dança. Ela é importantíssima para a complementação de um artista.

EXPRESSÃO: É a qualidade artística mais importante, não somente na dança mas em todas as artes. Estudos de mímica especializada para atores e bailarinos possibilitam encontrar os gestos instintivos fundamentais e naturais que expressam as grandes emoções, para retransmitir com precisão e veracidade. Na interpretação de estados de alma, o bailarino necessita de uma concentração mais intensa do que o ator dramático, pois tal situação implica ao mesmo tempo um grande esforço físico e mental.

Dança moderna

A dança moderna é uma forma de dança que se concentra na expressão séria de emoções internas, usando um estilo livre e interpretativo, em vez de seguir as rígidas regras características de muitas disciplinas da dança.

Em um desempenho de dança moderna, o dançarino está muitas vezes descalço, ou usando sapatos macios. Ele ou ela se move em um estilo livre, quase improvisacional, e é comum ver quedas controladas e outros interações interessantes de peso corporal e gravidade. Ao contrário do ballet, que atinge as estrelas com saltos e altos chutes, este estilo de dança muitas vezes permanece perto do chão, especialmente em uma peça fortemente influenciada pela psicologia e estados emocionais intensos

https://www.portalsaofrancisco.com.br/arte/danca-moderna

 

Exemplo de Dança Coralhttps://www.youtube.com/watch?v=M7bD6dzxfso

 

Dança e Tecnologia

A dança sempre necessitou da presença in loco do corpo humano para se tornar uma forma de expressão. Com o surgimento das tecnologias das informações, como a fotografia, o cinema, a televisão e o computador, ela acaba por absorver influências dessa área, que modificaram a sua relação com o espaço e o tempo. Isso porque essa arte nunca se desvinculou das transformações das sociedades na qual estava inserida. (...)

As descobertas tecno-científicas podem mudar o espaço de apresentação da dança, todavia a presença do bailarino real em cena permanece forte. De fato, os elementos tecnológicos em cena são posicionados para ressaltar a sua atuação. Às vezes, o olho da câmera capta detalhes tão humanos, como um olhar, uma respiração, e imperceptíveis para um espectador que assiste de uma determinada fileira do teatro.

https://www.ufjf.br/facom/files/2013/04/RPinheiro.pdf

 

Chega de Bullying: Não Fique Calado A Educação Paulista distribuiu, em parceria com a equipe do canal Cartoon Network, um kit com materiais didáticos que abordam práticas voltadas à prevenção do bullying. O conteúdo faz parte da campanha “Chega de Bullying: Não Fique Calado”, realizada desde 2011 nas mais de cinco mil escolas da rede estadual. São sete materiais voltados aos estudantes dos Anos Iniciais do Ensino Fundamental, Anos Finais do Ensino Fundamental e Ensino Médio, além de docentes, pais, responsáveis, e gestores de instituições educativas. O material aborda o assunto por meio de jogos, dinâmicas de grupos e reflexões pessoais. Os livros são coloridos e o diálogo entre o autor e o público é estabelecido em balões, seguindo o estilo das histórias em quadrinhos. O objetivo dos especialistas é tratar o tema de forma divertida, envolvendo e conscientizando o leitor.

 

Chega de Bullying: Não Fique Calado. Secretaria de Educação do Estado de São Paulo.

Disponível em: https://www.educacao.sp.gov.br/a2sitebox/arquivos/documentos/790.pdf

 

Observações:

Realizarem registros durante o desenvolvimento das atividades


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